Amandine Rousguisto

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photo réalisées par Francois Fernandez lors de l’exposition Le choeur de l’aube au CIAC

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L’Absolu
Or 24 carats, pyrex
30 sur 13 cm
2010-2011

« L’artiste a manifesté l’esprit de sa grand-mère décédée en partageant son histoire avec un artisan bijoutier et un artisan verrier. En retour ils mettent en œuvre et transmettent des trésors d’ingéniosité afin de parvenir à la forme exigée. »

Pour L’Absolu, Amandine Rousguisto a collaboré avec un maître verrier d’Antibes, spécialiste du pyrex travaillé à la pale de carbone, et avec un artisan bijoutier surnommé « Maître Lorenzo », expert du travail de l’or à l’os de seiche. La forme complexe en pyrex révèle, à l’approche du visiteur, les lignes laissées par le passage de la pale, traces subtiles du geste de caresse de l’artisan et mémoire du façonnage. Dans une minuscule coupelle repose une sphère d’or provenant des bijoux de la grand-mère de l’artiste, fondus puis coulés grâce à une technique transmise par Lorenzo. Chaque étape, de la sculpture dans l’os à la coulée, est lisible dans la matière. L’œuvre devient ainsi un lieu de rencontre entre gestes, savoir-faire et mémoire familiale, incarnant l’esprit de la grand-mère disparue tout en transformant le geste artisanal en poésie matérielle.

Commissaire d’exposition et directrice du CIAC,
Christine Enet


“The artist expressed the spirit of her late grandmother by sharing her story with a je- weler and a glassmaker. In return, they applied and transmitted remarkable ingenuity to achieve the required form.”

Amandine Rousguisto collaborated with a master glassmaker from An- tibes, specializing in pyrex worked with a carbon paddle, and with a jeweler nicknamed “Maître Lorenzo,” expert in shaping gold with cuttlefish bone. The complex pyrex form re- veals, as the viewer approaches, subtle lines left by the paddle, traces of the artisan’s caress and memory of the making. A tiny gold sphere rests in a small cup, sourced from the artist’s grandmother’s jewelry, melted and cast using a technique transmitted by Lorenzo. Each stage—from sculpting in cuttlefish bone to casting—is legible in the material. The work becomes a meeting place of gestures, craftsmanship, and family memory, embodying the spirit of the artist’s late grandmother while transforming artisanal technique into material poetry.

Exhibition curator and director of the CIAC,
Christine Enet